青田石雕简史

元、明时期，中国的印章艺术由“实用艺术”发展为“欣赏艺术”。不少有审美卓识的文人，把青田石章引入篆刻艺术殿堂。县人韩锡胙（1716～1776）在《滑疑集》中记载：“赵子昂始取吾乡灯光石作印，至明代而石印盛行。”明代篆刻家文彭（1498～1573）本用牙章治印，自己落墨而请南京李文甫镌刻，自从得到青田石后，就不再作牙章，使冻石之名，艳传四方。赵子昂（孟兆页）、文彭等著名文 人用青田灯光石刻印，促使石质印章逐步取代金玉印章，极大地推进篆刻艺术的发展。 元明时期，还用青田石雕刻成笔筒、墨水池、石碑、香炉、佛像等实用品和陈设品。在山口村头龙溪庙，原有一只青田石雕香炉，体积大似谷箩，重约100公斤，上刻“明景泰壬申年春立”字样，三足齐腹鼎立，无耳无盖，亦无花纹装饰，炉体隐约可见刀凿痕迹，炉口、炉腹的圆周和三足均分相当精确。1957年山口修筑公路时，发掘出明嘉靖二十二年（1543）青田石墓志铭一块，高48厘米、宽24厘米、厚7厘米，上刻270余字。浙江博物馆藏有“大明鱼篮观音”一尊，高20厘米，用青田 紫岩雕成，雕像姿势生动，仪态端庄，线条流畅，显示出较高的圆雕技艺。

 

青田石雕 清 代

 

清代，青田石雕中出现大批陈设艺术品，并远销海外。 清康熙《青田县志》将青田石称为“图书石”，列入《物产志·货类》。县石雕厂原藏有乾隆年间（1736～1795）的一件“三脚狮球香炉”，炉腹呈扁圆形，直径约20厘米；炉腹三面有形态逼真的荷花浮雕，三脚下端呈虎爪状，上端饰以虎面 纹；炉腹底部三脚间刻有一只立体古狮，脚踩镂空绣球。整个香炉雕工极为精细。还有一件清咸丰年间（1851～1861）石雕壁饰“五福临门”，长40厘米、宽20厘米。作品中蕉叶造型概括，线条流畅，用高浮雕手法雕刻的五只蝙蝠，形态生动、 布局讲究。

留大伟作品《直上青云》，黄金耀，现藏东方国石馆

 

清光绪《青田县志》载有《方山采石歌》：“方山石、石何奇，巧匠斫山手出 之。大者仙佛多威仪，小者杯杓几案施。精者篆刻蟠蛟螭，顽者虎豹熊罴狮”。可见当时青田石雕题材广泛，品种丰富，手法多样。 青田石雕作为江南名产，曾屡被选为贡品。乾隆皇帝八旬万寿节时，大臣将青田石镌刻的“宝典福书”印章一套献作寿礼。印章共60枚，石色明净，石质细腻， 造型多变，精致美观，分上、下两层，装在紫檀木雕龙纹图案的匣内。现珍藏于北京故宫博物院。 清初，青田石雕已远销海外，民国24年英文版《中国年鉴》载：“前在十七、十八世纪年间，就有少数国人循陆路经西伯利亚前往欧洲从商（莫斯科最多），初 期前往者，以浙江青田籍人为多，贩卖青田石制品。”光绪初年，山口村林茂川，更新石雕品种，销往欧洲，颇受欢迎。山口村著名艺人林茂祥，亦于光绪年间（1875～1908），镌销石雕于美国旧金山等地。其作品维妙维肖，独具一格，深受国 外人士赞赏。光绪十八年（1892），山口村民季兆等7人，前往南洋群岛及印度 一带销售石雕，后辗转至法国，营业日益发达。嗣后，群相效法，纷纷出洋贸易， 足迹遍历五大洲。

 

石商和艺人还多次选送青田石雕参加国内外展览。光绪二十五年（1899），法国举办巴黎赛会，清政府“费银15万两，自建会亭、置赛品。”青田旅法华侨获准“青田之石货许置会亭趸售”。光绪三十年（1904），美国举办圣路易博览会，青田侨民在会场开设青田石店，陈列“青田石雕刻：文具、人物、花卉，颜色鲜艳。” 宣统二年（1910），在南京举办的南洋劝业会上，青田石雕获银牌奖章。

 

青田石雕 民国时期

 

海外销路的开拓，促进石雕生产迅速发展，从民国初年到抗日战争之前，青田 石雕出现繁盛时期。民国4年（1915），美国在旧金山举办巴拿马太平洋博览会。与会者31国、20万家，历时280天。青田石雕艺人周芝山的“梅鹤大屏”等12件作品和金兼三（ 三）的“小屏风”，均获博览会银牌奖章。

 张爱光作品《枫林游子图》，蓝钉黄金耀，现藏东方国石馆

清末，青田石雕艺人有1000多人，至民国20年（1931），发展到2200余人；采石工匠近百人。山口村共597户、2700多人，以石雕为业者就有1000多人。青田石雕制品全年约1万箱，每箱普通30银圆、中等60银圆、特等120银圆，全年总值约70万银圆。同时，涌现出许多著名艺人，尹阿岩的人物、金精一的山水、张仕宽的 葡萄山、金南恩的浅刻、董瑞丰的梅花、项琴石的牡丹等，都享有盛名。

 

青田石雕遍及国内各大城市。上海专营青田石雕的商店有“金玉相图书店”、“奇石斋”、“冻石公司”等，大多集中在在豫园附近。温州有20多家，其中打锣桥“金南金石刻画社”（在美国芝加哥设有分店），规模最大，营业颇盛。普陀山横街一带也有石雕商店数家，其中金精一的“斐然斋”生意最兴隆。

 

青田石雕远销欧洲、美洲、亚洲各国，尤以美国和英国最多。民国20年《工商半月刊》载：民国18年自温州运往上海转销美国的青田石雕，共计2500箱，每箱头等货值银圆100元，次等值银圆40～50元，国内外贸易总值约100万银圆。 行销国内的石雕，以欣赏品为多，雕刻细致，精巧玲珑，售价较贵。主要品种有花瓶、花盘、花架、人物、佛像、屏风、石章、小动物等。销往国外者，以实用 品为主，雕刻粗放，多系普通石料，价格低廉。主要品种有书夹、灯台、花樽、烟灰盒、雪茄烟盒、神像、笔架、中国著名风景等。 抗日战争爆发后，青田石雕销路受到严重影响，外销几乎断绝。大多艺人被迫改行转业，有的甚至流落异乡，坚持石雕生产的艺人寥寥无几。

 

青田石雕简史（二）

 周悟青作品《壮志凌云》，塘古石，现藏东方国石馆

1949年以后，党和政府关心青田石雕艺术，按照“保护、发展、提高”方针，组织石雕艺人归队就业，恢复和发展石雕生产。1954年6月至1956年9月，山口、鹤城、油竹、方山相继成立石刻小组和石刻生产合作社。据统计，1953年，县石雕从业人员仅35人，产值9300元，到1956年，山口、鹤城、油竹、方山4个石刻合作社共有社员486人，产值22万元。

 

这一时期，艺人们生产积极性高涨，互相交流技术，并得到专业美术工作者的指导，因而技艺水平不断提高，石雕作品受到国内外的普遍好评。1953年2月，浙江省举办民间美术工艺品展览会，参加展出的青田石雕作品有《葡萄山》、《梅花筒》、《荷叶瓶》、《横渡金沙江》等。1956年10月，浙江省人民政府将青田石雕赠给来访的印度尼西亚总统苏加诺。1957年4月，浙江省人民政府将青田石雕《花瓶》赠给来访的苏联最高苏维埃主席团主席伏罗希洛夫。

 

同时，石雕艺人受到社会普遍尊重。1956年7月，艺人张仕宽、林如奎、朱正普被评为石雕名艺人，吴如乾被评为青年艺人。1957年7月，张仕宽、林如奎、朱正普、吴如乾4位石雕名艺人赴京参加全国首次手工业艺人代表会议，受到中共中央副主席朱德接见。1958年，石雕厂选送10多名艺人、艺徒到浙江美术学院进修。1959年，张仕宽应邀赴京参加中华人民共和国成立十周年国庆观礼。

 

1958年12月，山口、鹤城、油竹、方山4个石刻生产合作社转为地方国营企业，建立青田县石雕厂，下设4个分厂。1960年10月，4个石雕厂重新转为县属集体企业，当时共有职工368人。

 

50年代后期至60年代前期，青田石雕的技艺水平达到了一个新的高度，并涌现出许多优秀艺人和优秀作品。特别是名艺人张仕宽的“葡萄山”，在国内外享有盛誉，对青田石雕的创新产生很大影响。金精一的《梅桩瓶》、吴如乾的《牡丹瓶》、杨楚照的《酣睡》、林如奎的《高梁》，也深受好评。1964年5月，郭沫若到青田参观石雕工厂，挥毫写诗，热情赞扬青田石雕“斧凿夺神鬼，人巧胜天然”。

 

1966年，文化大革命开始后，传统题材的石雕作品被斥为“复古”、“倒退”，并被砸毁。1967至1969年，工厂长期停工。县革委会成立后，工厂逐步恢复生产。创作题材强调“突出政治”，以“革命路线”、“样板戏”为主要题材，创作大型组雕。

 

1971年至1972年，周恩来总理和国务院其他领导，提出要加速发展工艺美术品生产，扩大出品。青田石雕产销出现好势头。1972年，在全国工艺美术展览会上，青田石雕《更喜岷山千里雪》、《咏梅》、《高梁》受到好评。1973年2月，成立青田县工艺美术公司，统一管理石雕供、产、销。石雕厂招收大批青年艺徒，城镇居民和农村社队建立50多个石刻小组，是年出口产值106万元。1974年初，在极“左”思想影响下，工艺美术生产和出口被说成“复辟倒退”，石雕生产遭到严重破坏，年值急剧下降，1975年出口产值仅34万元。

 

文化大革命结束后，青田石雕进入新的发展时期。1978年春，在北京中国美术馆举办的全国工艺美术展览会上，展出青田石雕20多件。其中张梅同的《葡萄山》、《冰梅》、林如奎的《高梁》被选入大型画册《中国工艺美术》。邓小平参观时赞扬倪东方的“谷子”：“俏色用得好。”同年5月，华国锋访问朝鲜民主主义人民共和国时，以林耀光的《群马》作为国礼，赠送给金日成主席。

 

1979年8月，林如奎参加全国工艺美术艺人、创作设计人员代表大会，获工艺美术家称号（1988年改称中国工艺美术大师）。1981年，青田县工艺美术公司为扩大影响，于10月在广州举办青田石雕展销会。1982年8月，在第二届中国工艺美术品百花奖评审中，青田石雕荣获国家“银杯奖”。在历届的“中国工艺美术品百花奖”评审中，留秀山的《葡萄山》、倪东方的《秋菊傲霜》（该作品还被确定为珍品，由国家征集收藏）获优秀创作设计一等奖；林如奎的《高梁》、周百琦的《春》、倪东方的《秋》、林耀光的《千里雄风》获优秀创作设计二等奖。1985年5月，在北京举办青田石雕展销会，党和国家领导人耿飚、陈慕华、王任重出席开幕式。1988年，周百琦获中国工艺美术大师称号……上世纪80年代以来，青田石雕完善了“特种工艺品”的艺术个性，进入了观赏艺术品阶段，而石雕作品和石雕艺人荣获的各种荣誉也是数不胜数。

 林观博作品《霞映仙宇》，封门金玉冻，现藏东方国石馆

90年代后，青田石雕行业发生了许多重大的变化：对4家石雕工厂实行改制，重新实行以家庭作坊形式进行生产；以师带徒的传统方式迅速壮大了雕刻队伍，偏远山区及邻县都有人员在县城、山口等地落户从艺；青田石雕理论体系形成，对青田石文化的丰富内涵作了较深入的挖掘；政府对青田石雕的宣传工作逐步重视，于1992年举办了“青田石雕文化节”，之后还在上海等地举办“青田石雕展销会”； 通过努力，1995年、1996年青田分别被国家文化部、农业部命名为“中国石雕艺术之乡”和“中国石雕之乡”；先后建立了水南石雕市场及山口石雕城、青田石雕博物馆；2006年，青田石雕荣登首批国家非物质文化遗产名录，获得“十大地理标志区域品牌”殊荣；2010获“中国石文化之都”称号……

 

进入21世纪，青田石雕产业更是得到了长足的发展。为了将青田石雕向全国各地推荐，打响青田石雕的美誉度，青田还举办了多届“中国·青田石雕文化节”，参加了全国工艺美术展、成都“非物质文化遗产展览”、“浙江省精品展”、“杭州西博会”等各大全国性的展会，展现青田石雕的文化和技艺魅力。同时，青田石雕创作队伍日益庞大，目前全县石雕从业人员约为3万余人，其中有国家工艺美术大师4人、省大师28人，高师80多人，工艺美术师以及助理工艺美术师300多人，专业技术人才队伍居全省各工艺美术类行业第一。